Здравствуй Александр!
Прошло уже больше года, как я задавал вопрос о совмещении творчества и коммерции, на который ты ответил, за что большое спасибо!
Вот если что: https://flomaster.pro/lichnostniy-rost/tvorchestvo-ili-kommerciya/
Ты мне ясно дал понять, что на двух стульях усидеть не получится! Я долго думал над этим, пытался искать альтернативы, и в итоге за последних полтора года произошло вот что:
На тот момент, когда я задавал предыдущий вопрос, я заканчивал работать музыкантом в одном коллективе за границей. Проработал я там полгода, зарабатывал неплохие деньги, была возможность еще на дольше остаться , но меня ждала дома любимая девушка, поэтому я решил вернуться. Подумывал заняться фрилансом по написанию музыки на аудиостоки(для реклам, видео и т.д.), чтобы не пришлось опять надолго покидать свою девушку.
По приезду домой, я этим и занялся! То есть мой выбор на тот момент склонился все-таки в сторону коммерции!
Пытался я заниматься только одним фрилансом, в общем прибыль была, но крайне малая. Причин могло быть много, но думаю одни из них:
1) Я довольно нетороплив в создании музыки. НЕ в том плане что ленивый, наоборот, я могу часами даже днями, активно сидеть перебирая в голове какие-то музыкальные идеи пока не остановлюсь на том что более-менее устраивает. По другому у меня не получается! Если пытаюсь форсировать — результат получается плохой. При чем я заметил у меня подобная вещь происходит с любой интеллектуальной деятельностью. А такая работа как фриланс, требует быстрого написания музыки и постоянного пополнения портфолио. Может конечно еще дело опыта, саундпродакшном я занимаюсь всего где-то 3 года(из которых 1 год я на фрилансе), это не очень много. Но до этого я 12 лет серьезно занимался классической гитарой, были неплохие успехи в этом, имею музыкальное образование.
В итоге получалось так, что мои знакомые коллеги могли легко за 2 дня написать неплохой, средненький трек, мне же часто на это нужна неделя и больше!
2) Коммерческая непригодность:
В общем, как показывает практика, не умею я ловить, чувствовать музыкальные тренды, прогнозировать какая музыка может продаваться лучше или хуже и т. д. Всë написание музыки опиралось на личный музыкальный вкус. Я не скажу что меня там тянуло на какие-то дикие эксперименты, или я уходил в жëсткий авангард, нет, я писал довольно простую и понятную многим музыку(как мне кажется), но она не являлась особо актуальной, чтобы на этом очень хорошо зарабатывать. Что-то продавалось лучше, что-то хуже, но сути это не меняет.
Так вот, получив такой опыт, теперь я гораздо более склоняюсь к тому, что мне стоит писать музыку которая-бы нравилась в первую очередь самому себе и шла от души!
Спустя год не особо удачного пребывания на фрилансе, я был вынужден устроиться на работу которая не связана с музыкой вообще никак.
Работаю уже 2 месяца, 11-12 часов в сутки, по своему желанию, так как очень нужны деньги. Работа по принципу сделаешь больше — получишь больше. Вроде-бы справляюсь. С музыкой временно подзавязал. Один выходной отлëживаюсь на диване, другой выходной провожу с девушкой, пока чаще видится не получается, надеюсь квартиру скоро сниму.
—-
1-й мой вопрос заключается вот в чëм:
Если профессионал в своем деле не может полностью реализовать свой творческий потенциал, значит творческий человек, не может в полной мере выдать профессионально сделанный продукт из-за нехватки мастерства?
Сейчас поясню: Допустим, даже если я в скором времени перейду на обычный 8-ми часовой график, да, у меня возможно появится свободных пару часов времени на занятия музыкой, но ведь это очень мало по сравнению с человеком который постоянно занимается этим и оттачивает свое мастерство, хоть и при создании коммерции. Соответственно реализация идей сильно будет страдать от этого. В продукте может присутствовать хорошая творческая идея, но с плохой реализацией — это тоже фигня получается.
На своей практике, я подобное часто замечаю(я думаю это НЕ только музыки касается) Например слушаешь каких-то известных музыкантов, ну вроде с технической стороны — все обалденно, слышно что люди явно умеют это делать и возможно не один десяток лет убили на то чтобы подобный навык развить, но с другой стороны, ты замечаешь что эти музыканты начинают повторятся, или просто выпускают музыку которая не вызывает эмоций, со временем в лучшем случае это воспринимается типа вроде норм, но не более, а в худшем — просто начинает бесить их продукт, и ты пытаешься найти для себя что-то новое.
И наоборот, музыканты которые пишут музыку только тогда когда им хочется. Может быть у них и возникают иногда интересные музыкальные идеи, но качество реализации настолько хреновое, что фразу: «я художник, я так вижу», от такого человека, воспринимать серьезно — очень трудно.
Я понимаю что это крайности, но в том то и дело что исполнителей которые совмещают в себе положительные стороны и одного и другого аспекта — крааайне мало. Ну либо это уже мой субъектив, либо и я плохо ищу.
В общем я к тому, что мой уровень профессионализма в музыкальной сфере, еще далек от того, на что способны профессионалы мирового уровня занимающиеся этим постоянно и много-много лет, и хотелось бы это также развивать.
Что ты думаешь на этот счëт? Невозможно добиться хорошего уровня профессионализма не расстратив творческую жилку?
—-
И 2-й мой вопрос, вытекающий из первого: как-то на стриме тебе задал вопрос художник, суть вопроса похожа с моим, он в институте обучается художественному мастерству и там его заставляют копировать картины или стиль определенного художника для того чтобы разнообразить и улучшить свои навыки. На что ты ответил, что постмодерн это сплошное копирование, и что занимаясь подобным, есть риск потерять свою индивидуальность(которая вроде как есть у каждого).
Так вот, к чему это я: так как я сейчас 11-12 часов в сутки занят- у меня нет возможности хоть какое-то время уделять музыке. Работа моя — на производстве, руки постоянно заняты, но мозги в принципе свободны. Поэтому я сейчас для себя вот что придумал, качаю на смартфон альбомы и дискографии разных исполнителей или композиторов в разных жанрах, причем не всегда даже тех, кто нравится, и стараюсь внимательно слушать подчеркивая для себя интересные музыкальные решения. Каждый альбом слушаю по 2 раза, так как бывает, что по какой-то причине та или иная композиция заслуживающая внимания — не понравилась с первого раза. В конце рабочего дня, или рабочей недели я сортирую все альбомы в свою табличку по принципу: «Год, жанр, исполнитель», и выписываю для себя те вещи которые заинтересовали меня при прослушивании. Дальше снова ищу музыку и процесс повторяется.
Я честно не знаю, на сколько меня такая вещь развивает музыкально, но на первое время, это единственный возможный вариант не забросить музыку полностью.
Вопрос мой вот в чем заключается, не будет ли это все дело сильно влиять на мою «творческую индивидуальность»?
Но мне интересно эти заниматься пока. Ведь такой вариант лучше, чем совсем ничего не делать.
Надеюсь смог более менее внятно задать вопросы. Так как Александр пока своими делами занимается, я буду благодарен за любой письменный ответ и от других людей. Спасибо большое!
При определенном взгляде на мир — индивидуальности не существует — все одинаково. С другой стороны — не существует ничего одинакового.
Важно понять, что реальное творчество — это не просто демонстрация миру своей индивидуальности и не просто профессионализм.
Это общение с миром на понятном миру языке. И чем шире круг, охват, глубина, масштаб этого общения. Тем круче творчество.
Творчество это изменение мира, творчество это то после чего мир уже никогда больше не станет прежним.
Преобразование мира — именно в этом суть творческого процесса. На следующий день можно сделать репродукцию в миллион раз профессиональнее и качественнее оригинала, но эта репродукция лишь отражение, она даже не поколеблет мир. Можно сделать что-то ни на что непохожее и это оставит мир равнодушным.
Творчество возможно только если у тебя есть что сказать миру, что-то очень важное, такое от чего мир вздрогнет. Это нельзя потерять.
Спасибо большое за ответ DyouK!
Мне нужно подумать над твоими словами!
На данный момент, осталось в голове вот это:
«Творчество возможно только если у тебя есть что сказать миру, что-то очень важное, такое от чего мир вздрогнет. Это нельзя потерять.»
Эта мысль согревает! Конечно, я не утверждаю что «способен рассказывать миру что-то важное», но тот факт, что если есть хоть небольшая вероятность испытать это состояние, и ты знаешь что не потеряешь это, живя по совести — реально умиротворяет.
С любовью в сердце всегда есть что сказать и даже молчание — слово.